Meksikaanse motiewe: hoe het Frida Kahlo die modewêreld beïnvloed?

Vir die eerste keer het Frida Kahlo gepraat ná die uitstalling van tematiese kuns "Mexico" in Parys. Sedertdien het haar skilderye sewe dekades agtereenvolgens die doel van polemiese kuns liefhebbers regoor die wêreld geword, en die kunstenaar se styl inspireer en verwelkom die gedagtes van baie vooraanstaande ontwerpers.

Om getrou te bly aan tradisies

Frida met spesiale spanning en liefde wat verband hou met die tradisionele kuns wat bestaan ​​het op die gebied van Mexiko lank voor Columbus. Dit was hierdie liefde wat haar uitgespreek het teen die agtergrond van tydgenote en haar toegelaat het om haar eie unieke styl te skep.

Elke element van die kunstenaarskleed het 'n funksionele doel gehad. So, byvoorbeeld, het pragtige lang rokke dit moontlik gemaak om lameness te verberg, en kleurvolle hoofdoeke op die kop - spaar tyd vir stilering.

Passie en ongehoorsaamheid

Die styl van die kunstenaar sal naby emosionele en helder natuur wees, in die klerekas waarvan die helder kleure en klere in etniese styl heers. Die beeld waarmee die kunstenaar geassosieer word, is egter nie dadelik geskep nie en verander saam met haar en haar houding teenoor die wêreld.

Kom ons praat nou oor die dinge wat die beroemde beeld van Frida geskep het:

  1. Helder rokke en rompe in etno-styl. Terwyl alle Meksikaanse vroue wat probeer het om te lyk soos Hollywood-divas potloodrokke, pêrels en blazers dra, het Frida Kahlo lang, helder rompe gekies en rokke versier met tradisionele Meksikaanse motiewe. Dit was 'n uitdaging vir die burgerlike Amerikaanse kultuur, wat die kunstenaar in elke opsig ontken en bespot het.
  2. Eenvoudige rokke van eenvoudige style. Gedurende die werk, sowel as vir vergaderings met partytjievriende, verkies die kunstenaar eenvoudige langmou-rokke met moue en 'n minimum van trim. Die enigste pakkende detail in hierdie beeld was 'n hanger of oorbelle in 'n etniese styl, waaraan Frida 'n spesiale passie gehad het.
  3. Mans se pakke. Aan die begin van haar kreatiewe loopbaan tydens 'n tydperk van intense fassinasie met kommunistiese idees, dra Frida driekuns manspakke in kombinasie met helderrooi bloese, wat die kleur van die partytjie en pette simboliseer. Dit was in hierdie tyd dat sy vertroud was met die liefde van alle lewe - Diegoe-rivier.
  4. Blomme. Blomme - 'n aparte tema in die werk en beeld van die kunstenaar. Hulle tree op as bemiddelaars tussen die werklikheid en die oerwoude van haar verbeelding, waar Kalo kan wegsteek en skep. Vandag, baie modeontwerpers, wat inspirasie uit die beelde van Frida teken, versier die kopers van modelle met eksotiese blomme skraal.
  5. Gekleurde sjaal en serpe. Nog 'n belangrike kenmerk van haar styl - volumineuse motley sjawels , wat die kunstenaar gehelp het om beskerm te voel, en ook ekstra ponde versteek.
  6. Voorskote. 'N Verskeidenheid voorskote versier as die alledaagse klere van die kunstenaar, sodat die kostuums om uit te gaan in die lig. Dit kan wees soos 'n lacy opsie vir die kleur van die rok, en voorskote, versier met kleurvolle blomme of ornamente.

Voorbeeld om te volg

In een onderhoud het Madonna bely dat sy haar hele lewe op Frida Kahlo deurgebring het, want die kunstenaar het ten spyte van die pyn en lyding wat haar konstante metgeselle geword het, daarin geslaag om 'n beeld van 'n blink en gesonde vrou te skep wat haar optrede en liefde vir die lewe geïnspireer het. Frida het die talent gehad om haar elke dag 'n groot en onvergeetlike vertoning te maak. Elegant en geklee in die nuutste mode, was vroue verlore te midde van die oproer van kleure en passies van die kunstenaar se beeld.

Elke foto of foto van Frida Kahlo kan die skep van duisende verskillende beelde inspireer. Dit is egter nie nodig om hierdie styl heeltemal te kopieer nie. Haar voorbeeld leer ons eerder om nie bang te wees vir ons individualiteit en selfuitdrukking nie.