Stephen Soderbergh: "Cinematografie is vir my 'n sport en spanwerk"

Amerikaanse rolprentregisseur, draaiboekskrywer en vervaardiger Stephen Soderbergh het hom lank gevestig as 'n veelsydige en soms fantasties oorspronklike professionele. Elk van sy nuwe skilderye verras en laat sy merk op die wêreld van die teater. Die nuwe thriller "Nie op sigself nie", wat nie so lank gelede in huur aangebied is nie, was geen uitsondering nie. Die rolprent is nie net interessant vir die plot nie, die hoof boodskap wat saamgeval het met die uitbarstende seksuele skandaal in Hollywood, maar ook 'n ongewone benadering tot die skietery. Die hele prentjie is op iPhone geskiet.

IPhone in plaas van kamera

As jy kyk, nie in jouself nie, is daar geen twyfel dat die foto op 'n klassieke manier op die kamera verfilm is nie. Soos Stephen Soderbergh, wat nie net as direkteur opgetree het nie, maar as operateur kon hy 'n gewone rolprent vir 'n gewone iPhone skiet? In sy onderhoud het die rolprentkunstenaar vertel van die nuanses van die werk:

"Al die probleme wat ontstaan ​​het, kan opgelos word. Soms was ek te ongeduldig, en dit het die proses effens ingewikkeld. Soos vir tegniese waens, kan ek sê dat die hoof een 'n sensitiewe kamera was, wat baie subtiel reageer op vibrasies. Terselfdertyd is die beweging beperk. BeastGrip het ons gehelp om sulke minicells te skep, waarvan die telefoon deur 'n driepoot aangeheg is. Ons het klein gewigte op hulle gehang en hulle gebruik as stabilisators vir skietery. Ons het op drie fone geskiet, die geheue van elk was 256 gigabyte. Ek was gedurig bang dat daar nie genoeg herinnering sou wees nie, maar uiteindelik bly dit steeds. In beginsel het ek vanaf die begin al die moontlike komplikasies en geleenthede oorweeg. Dit is altyd belangrik om te weet waaroor jy kan staatmaak en dan nie tyd mors nie wat die beperkinge wat ontstaan ​​het, betreur. Ek was grootliks geïnspireer deur die "Mandaryns" deur Sean Baker. Ek het regtig van die film gehou en ek het dadelik opgemerk dat hierdie werk uiteindelik die mite van die onkonvensionele manier van skiet verdryf het. Maar in die geval van Mandaryns was die keuse van skiet as gevolg van die begroting, en ek het hierdie opsie doelbewus gekies, hoewel ek erken dat die keuse spesifiek vir die iPhone per ongeluk was. "

"Vaarweltitels" vertraag

'N Paar jaar gelede het die direkteur aangekondig dat hy die bioskoop gaan verlaat en homself heeltemal aan teater en televisie toewy. Wat beïnvloed Soderberg se besluit om sy werk op die rolprente voort te sit? Wat ook al die redes is, hy word gelei, die lojale kyker is beslis dankbaar vir hom. Hier is wat die direkteur daarvan vertel het:

"In hierdie geval was die inspirerende faktor die wonderlike man, produsent Arnon Milch. Hy het in sy tyd "Brasilië" vrygestel, en het aan die hele rolprentgemeenskap gesê hy wou groot hoogtes bereik. Ek onthou, ek het gedink: "Hy is regtig cool!". Hy is 'n ware professionele, hy verstaan ​​al die subtiliteite van werk en interaksie met die direkteur. Trouens, ons het die draaiboek van die film in die geheim gehou, maar die seun van Arnon, Michael, het dit op een of ander manier gekry en begin uitvind wat ons beplan. Vervolgens erken hy selfs dat Arnon hom op enige manier gevra het om ons saam te werk. "

"Britse oorheersing"

Die hoofrol in die thriller word gespeel deur die Britse aktrise Claire Foy, bekend vir die gehoor vir die rolprente "Time of the Hitches", "Skull and Bones" en die televisiereeks "Little Dorrit": "

"Claire is 'n unieke aktrise. Sy slaag in enige rol. Dit is fassinerend en jy wil dit kyk, en die kyker voel dit ook. Ek hoor dikwels in Amerika oor die oorweldigende invloed van die Britte in die rolprentbedryf, maar dit is alles onzin. Baie akteurs hoor sulke aantygings in hul adres, en dan word hulle, soos Daniel Kalui, genomineer vir die beste akteur. Uiteindelik besluit die kyker, en die hoofsaak hier is die akteurspel. As jy by hierdie weergawe hou, sal die direkteure binnekort nie reg kan werk nie, want hulle sal beperk word tot die keuse van net spesifieke akteurs en aktrises. "

«Terug na die toekoms»

Die eerste rolprent, Sex, Lies and Video, wat in 1989 aangebied is, het Stephen Soderbergh die Golden Palm-tak en die Oscar-nominasie vir beste draaiboek aangebied. Die jong kunstenaar is deur die jurielede opgemerk vir 'n nuwe blik op die sosiale en sielkundige veranderinge in die samelewing. Ek wonder watter indruk die prentjie vandag gemaak het, met inagneming van die veranderinge in die verhouding tussen mans en vroue oor die afgelope paar dekades?

"Hierdie foto, in die eerste plek, oor die gebruik deur mense van nuwe tegnologie om hul persoonlike lewens van 'n vreemde samelewing te beperk. Dit lyk vir my dat dit niks met geslagskwessies het nie. Die moderne wêreld het baie meer kwaad geword. En as jy terugkyk na die optrede van die hoofrolspelers van die prentjie vandag, wat vergelyk word met alles wat nou met jou kind kan gebeur, word hulle nie so vreeslik en vreeslik soos dit dalk lyk nie. As ons oor hierdie film praat, sal ek sê dat die Britse maatskappy-maatstaf dit weer in die huurgeld sal loslaat en ek hoop dat dit sekerlik die toets van die tyd sal wees. "
Lees ook

Bron van krag

Soderbergh werk baie, vinnig en altyd produktief. Dit word gesê deur kollegas in die "winkel", en akteurs, en ondersteuners van die direkteur. Eers in die afgelope jaar het hy twee skilderye, 'n reeks en verskeie projekte as produsent vrygestel. Soderbergh erken self dat hy soms nie weet wat om navraag te doen oor die bron van sy grenslose potensiaal nie:

"Mense vra my dikwels vir watter brandstof ek werk, en ek weet nie wat om te antwoord nie. Trouens, ek weet dat die skep van 'n fliek 'n arbeidsintensiewe spanwerk is en ek respekteer hierdie werk. Algemene toewyding is altyd belangriker as individuele pogings. Ek het besef hoe vinniger ek werk, hoe beter ek kry. As ek begin grawe en analiseer, sal dit net erger word. Aan die begin van my loopbaan het ek vir myself besluit dat die teater vir my as sport is. En dit is my krag. "